今週のタクティーの10minミックスはアニソン特集。一昨日の90年代、昨日のゼロ年代、今日の10年代といいすべて懐かしい。ゼロ年代後半あたりからいわゆる邦ロックの売れ始めのバンドがアニメの主題歌に起用され、それを聴いて思春期を過ごした私は軽音楽部に入部するわけだけれども、同期にはそれ以上にアニメ好きな子がたくさんいた。一つ上の代もそういう先輩はいたけれどもわたしたちの代より数は少なかったし、さらに一つ上になるとあまりいなかったように思う。逆に私たちより一つ下がるとその傾向は強くなった。あの頃はまだみんながみんなアニメを見ていなかったというか、見ていたとしてもアニメ好きを公言していなかったというか、アニメ（漫画やニコ動含め）好き＝オタク（まだオタクがいいイメージで使われていなかった頃のことだ）という雰囲気が残っていて、先輩の代はオタクとそうでない派の派閥のようなものがあった（しかしそうでない派の先輩にもアニメ好きで「自分はオタクだから」と言う先輩はいて、この時代のオタクの定義は（今もだけれど）難しいと思う）。「恋は戦争」をコピーした先輩はコピー元をおおっぴらにはしなかった。一方、一つ下の年代は初心者も玄人も皆好んでアニソンをコピーしたりしてそういう意識はほとんどなかったように見えた。自分はオタクがオタクでなくなっていく過渡期にいたのだなと遠くまできてやっと手で触れるように分かった（この過渡期にけいおん！が流行ったのは必然的とも思う）。そして自分はそうした大きな流れの一滴だったということ。今はアニメを見ていることが当たり前になった世代の人たちが作った音楽がまたアニメの主題歌に起用されている。明日の20年代のミックスも楽しみだ。

ゼロ年代の覚え書き				

自由港書店さんへ「grapefruit.」をお預けしに行く。最近読んだ青山美智子さんの「お探し物は図書室まで」に「社会は信用でできている」というフレーズがあった。ちょうど本を店頭に並べていただいたときに読んでいたものだから身に染みた。今まで自分はアンソロジーへの寄稿以外は全部自分の責任で小説を書いて本を作ってきた（と書くとかっこよく聞こえるけどただ好きなことを好きなようにやってきたというだけ）。良し悪しは自分の中で完結していたし（だからこそ自分以外の人に「良い」と言ってもらえたときの嬉しさは何にも代え難い）、売れなかったらそれはそれで仕方のないことだった。けれども店頭に並べていただくにあたってそうはいかなくなる。お店に置くレベルに達していないものを預けてしまってはお店にやってきたお客さんは「こんな本が置いてあるならたいしたお店じゃない」と思い、売れる本も売れなくなる（その辺りはこの記事に書いてある。これを読んで大変耳が痛くなった）。たとえいい感じの装丁にして、購入してもらえたとしても、中身のクオリティが低ければ「こんなものを売りよって」ともうお店にはきてもらえないかもしれない。それはお店にとって致命的なことだ。そういうリスクを背負ってくださっている自由港書店さんには感謝しかないし、いいものを作ってリスクをメリット（メリット？）に変えていきたい。よく作家さんが「書店さんがよく売ってくださったから」と仰っていたり、書店さんが「間違いなくいい本だから」とポップで推しているのを見かけるわけだけれども、そうかそれはこういうことなのか〜と体感している。作家さんは書店さんに並べてもらうために（もちろんそれだけではないけれど）いい本を作る。いい本が出来上がれば書店さんは心から推してくれる。そうやって本は売れていく。自分の本の出来がそのままお店の信用につながるということ。信用を損なわないためには「良いものをつくる」しか方法はないこと。なんだかまだあまりうまく言葉にはできないな。けれどもお店にお預けしたことで、書くこと作ることに対する意識が変わったなと思っています。本当に感謝です。今のところたくさんの書店さんに置いてもらう気はなく、自分が素敵だな、ここに並べてもらえたらどんなにいいだろう！と思った本屋さんに出会えたら直談判していこうという気持ちでいます。そして並べていただいた恩返しができるように、来年度は（本づくりはしつつ）公募を頑張りたいな〜と思っていたりします。

作文